Ağaçlara olan sevgi için

İncil'de, insanlık Adem ve Havva'nın Aden Bahçesi'nde yasak elmayı yemesiyle kendinin farkına varır. Öte yandan, hayatta ne yapmak istediğinizi bir şeftali sayesinde anladınız. Ve sadece herhangi bir şeftali değil…

Yedi yaşındaydım ve okul tatillerinde annem beni İtalya'nın Cesena kentindeki dedemin evine götürürdü. Sabah saat dörtte kalkardık ve ben bisikletle işe giderken ona eşlik ederdim: kuyular kazar ve çeşmeler inşa ederdi. Öğle vakti, büyükannem et suyunda cappelletti yaptı, çünkü terlemiştik ve hafif ve tuzlu bir şeye ihtiyacımız vardı. Sonra, öğleden sonra saat dört civarında, işi bitirdikten sonra, onun bahçesine giderdik: sebzeler, meyve ağaçları, tavşanlar olan küçük bir arazi parçası… Toprağı belledik, bitkilerle ilgilenip suladık ve dedem bir sigara içerdi. Bir keresinde küçük bir ağaçtan bir şeftali kopardım – şimdi nesli tükenmiş bir çeşit, bir Belladi Cesena, bir çocuğun kafası kadar büyüktü – ve bir ısırık aldım. Büyükbabamıza sordum: “Bu şeftali nasıl bu kadar büyük ve bu kadar güzel olabilir?” Bana baktı ve şöyle dedi: “Doğaya iyi davranırsan, doğa sana her şeyi geri verir.” O cümle içimde büyüdü. Ağaçlara farklı bir gözle bakmaya, onlara tırmanmaya, onlarla birlikte olmak ve nasıl çalıştıklarını, nasıl yaşadıklarını anlamak istemeye başladım.

Büyükbabanız çeşmeler yaptı. Babanız, İtalya'dan İsviçre'ye terakota saksılar tasarlayıp ithal etti. Bahçelerle çalışmayı seçtiniz. Yani nesneden bağlama geçtiniz. Dizayndan mimariye. Bu nasıl oldu?

Babam genç bir adamken İtalya'dan İsviçre'ye göç etti. Merdivenler, korkuluklar ve pencere pervazları yapmak için İtalyan heykeltıraşlarla iş birliği yaptı. İsviçre ikliminin taleplerini karşılamak için donmaya dayanıklı toprak saksılar geliştirmeye başladı ve bunları İsviçre genelindeki bahçelere ve teraslara başarıyla tanıttı. Aile işletmesi böyle doğdu. Yakınlarda Endüstriyel Tasarım okudum, ardından Londra'da Peyzaj Mimarlığı okudum. 1985 yılında Sheraton oteli için bahçeler oluşturmak üzere Hawaii, Maui'ye taşındım. Orada, doğa adeta büyüleyiciydi. Sabahları uyanır, dışarı çıkar, açık havada duş alır ve akşama kadar eve dönmezdim. O yıl sörf yaptım ve pilot lisansımı aldım. Adayı yukarıdan, havadan ve sudan gördüm. Onu okumaya ve anlamaya çalıştım: rüzgarlar, volkan, şelaleler, tropikal biyolojik çeşitlilik… Belki de hayatımdaki en güçlü deneyimdi. Ama babam beni arayıp çalışmayı bırakacağını söylediğinde, geri dönüp aile işini devralmaya karar verdim. Yaptığım ilk şey, düşük değerli tüm çömlekleri parçalamak ve parçalarını kullanarak bir terakota terası oluşturmak oldu. O an, nesneden onu içeren alana geçtiğim andı. Ve işe yaradı.

Bahçelerin tarihi, doğayı kontrol altına almak ile doğayı serbest bırakmak arasında gidip gelir. Bu yaklaşımlardan hangisi sizin hassasiyetinize daha yakın? Ve neden?

Uzun bir süre boyunca, yeşil alanlar genellikle bir tablo gibi uzaktan bakılacak, seyredilecek şekilde tasarlandı. Fransız bahçesi, örneğin, büyük caddeler ve mükemmel şekilde budanmış çitler üzerine kuruludur – doğa üzerinde mutlak hakimiyet konsepti. Bunun yerine İngiltere'de, birçok ev ormanların yakınında inşa edildi ve bu ormanlar inşaat için kereste sağlıyordu. En görkemli ağaçlar, örneğin meşe ve kayın ağaçları, ayakta bırakıldı. Keçilere yakındaki alanlarda serbestçe otlama izni verildi ve bu da daha doğal bir manzara oluşturdu. Eve daha yakın olan yerde meyve bahçesi, sebze bahçesi ve çiçekler olurdu. Benim için bu bahçedir. Yaşanmalı, geçilmeli, günlük hayatta kullanılmalıdır. Çalışmamda bu kavramı dıştan içe olarak adlandırıyorum: insan faaliyetleri için tasarlanmış açık alanlar. Genellikle insanlar bir villayı dizayn etmek için bir mimar çağırır ve ancak sonrasında bahçeyi düşünür. Tüm mevcut çevreyi dikkate almayı tercih ederim: dış mekanı, iç mekanla diyalog halinde bir yer olarak. Bazen bir duvarı birkaç derece döndürmek ve bir dalı hafifçe budamak, doğal bir klima görevi gören bir ağacın gölgesinin tadını çıkarmak için yeterlidir.

Stüdyonuz dünyanın her yerinde projeler üzerinde çalışıyor. Şiirsel vizyonunuzu her seferinde tamamen farklı bir coğrafi ve iklimsel bağlama uyum sağlama gerekliliğiyle nasıl uzlaştırıyorsunuz?

Nereye gidersem gideyim, yaptığım ilk şey yerel botanikçilerle konuşmak ve yerli ve ithal türler hakkında olabildiğince fazla şey öğrenmektir. Neyse ki bitkilerin Latince isimleri var, bu yüzden birbirimizi anlamak bir sorun değil. Sonra sahaya giderim: Rüzgar yönlerini, güneşin hareketini, toprak yapısını, yağış miktarını incelerim... Yer ruhu olan genius loci'den yola çıkarak yemek yemek, okumak, uyumak, çalışmak, bahçe işleri yapmak için ideal ortamı yaratmaya çalışıyorum… Bağlam ne olursa olsun – bir okul, bir kampüs, bir hastane, bir kilise – çalışmalarımı doğanın zaten sunduklarıyla uyumlu hale getirmeye çalışıyorum. Oradan her seferinde farklı bir bahçe ortaya çıkar: bazen daha çeşitli ve renkli, bazen daha yeşil ve daha sade. Benimki süsleme değil; bütünleştirmedir. Bu, tasarım yapma şeklini değiştiren bir tutumdur, çünkü bir ilişkiye girmeyi ve bir projenin asla tek taraflı bir eylem olmadığını kabul etmeyi ifade eder. Bitkiler sadece gözlemlenip incelenmek için değil; aynı zamanda dinlenmeleri gerekir. Bir örnek, İsviçreli sanatçı Sara Kieffer'in Arboreal Serenade eseridir. Ağaç Müzesi'nde sergilenen bu etkileyici enstalasyon, bir Japon pagoda ağacının iç yaşamını, bitkiyle ilgili gerçek zamanlı verilerden üretilen sesler ve hareketli görüntüler aracılığıyla ortaya koyuyor.

Ağaç Müzesi'nde bitkiler, boyalı arka planları andıran kireçtaşı duvarlara karşı konumlandırılmıştır. Tüm mekan, ziyaretçilere bir anlık tefekkür sunmak için tasarlanmış gibi görünüyor. Neden?

Son otuz yıl içinde, yeni inşaatlara yer açmak için kesilme riski taşıyan birçok ağacı kurtardım. Önce onları bir çayıra diktim, sonra bir manastıra ait bataklık bir araziye taşımak için izin istedim. Rahibeler, anonim olarak toplarla oy kullandılar: beyaz bir top evet, siyah bir top hayır anlamına geliyordu. Sonunda, urnedeki tüm toplar beyazdı ve arazi üzerinde 99 yıllık bir kira sözleşmesi elde ettim. Topraktan su emen bataklık servileri dikerek onu geri kazandım. Daha sonra, bir yol, bir ev veya bir otopark inşası nedeniyle başka türlü sökülecek olan ağaçları dikmeye devam ettim. Müze, bir Olimpiyat pisti gibi, 400 metre uzunluğunda oval bir halkadır. Dışarıda, her zaman yaşam ve ölüm arasındaki geçişi simgeleyen bir herdemyeşil çalı olan porsuk ağacı çitleriyle çevrilidir. Ve gerçekten de içinde bugün feda edilen tüm bitkileri barındırıyor: örneğin, yabani elma, armut ve kiraz ağaçları, modern eşdeğerlerinin ataları olan ve bize her gün değerli vitaminler sağlayan bitkiler. İleride, gölette mersin balıkları yüzer – çok az evrimleşmiş, dinozor görünümüne sahip balıklar, ancak bize bildiğimiz en olağanüstü yiyeceği verirler: havyar. Ve bunun ötesinde, sanatçı Richard Edman'ın sonsuzluk üzerine bir yorumu olan bir eseri bulunmaktadır. Bence tüm bu zamanı tek bir yerde göstermek önemli, çünkü insanlara karar anında olduğumuzu anlamalarına yardımcı oluyor: Eğer böyle devam edersek, geri dönüş olmayacak ve gelecek nesiller bedelini ödeyecek. Ama teknolojiyi doğa ile, zekayı duyarlılıkla birleştirirsek, hâlâ umut var. Sürdürülebilirlik zaman gerektirir – ki bu, genellikle vermeye istekli olmadığımız bir şeydir. Zaman her şeydir.

Peki ya rahibeler – sonuçtan memnunlar mı?

Evet! Son zamanlarda onlar için manastır bahçesini de yeniden tasarladım. Burası altı bin metrekarelik bir alandır. 1280 yılında orada onlarca rahibe çalışıyordu; bugün ise çok daha az, bu yüzden yeniden düşünülmesi gerekti. Artık kilise için meyve, sebze ve çiçek yetiştirdikleri bir manastır da içeriyor. Ayrıca çimleri otlayan arılar ve koyunlar ekledim. Okumak ve dua etmek için yerler vardır. Hemen yanında süt inekleri olan bir çiftçi de var. Rahibeler, doğa hakkındaki fikirlerini gerçeğe dönüştürmelerine yardımcı olan bir kol olarak beni görüyor.

Ve biri sizden Aden Bahçesi'ni tasarlamanızı isteseydi, bunu nasıl yapardınız?

Benim Cennetim burada ve şimdi. Ben hiçbir şeyi olmayan bir çocuktum, ve bugün bile sadece bir bahçıvanım. Yine de Ağaç Müzesi'ni, yaşayan devlerin bir sığınağını, bizden çok daha uzun süre yaşayacak zaman tanıklarını yaratmayı başardım.

Enzo Enea Hakkında

Enzo Enea, merkezi Rapperswil-Jona'da bulunan ve Zürih, New York, Miami ve Milano'da ofisleri olan uluslararası bir peyzaj mimarlığı ve bahçecilik şirketi olan Enea Landscape Architecture'ın kurucusudur. 240 kişiden oluşan ve çeşitli geçmişlere sahip bir ekiple çalışan ödüllü firma, özel konutlardan otellere, gayrimenkul projelerinden kültürel kurumlara ve masterplanlara kadar farklı ölçeklerde faaliyet göstermektedir. Yerel mikro iklimleri olumlu yönde etkilemeyi ve iklim değişikliğinin etkilerini azaltmayı hedefleyen sürdürülebilir peyzaj tasarımları yaratmaktadır.