Un elegante rifugio per famiglie a Milano

La vostra casa risale agli anni '30. Com'è stato quando l'ha visto per la prima volta?

Alessia Bossi: Quando ho messo piede nell'appartamento, mi è sembrato che il tempo si fosse fermato. La luce, i soffitti alti, i pavimenti originali, tutto aveva una sorta di quiete poetica con la quale mi sono immediatamente relazionata.

Alberto Nespoli: Cercavamo un luogo con un senso di storia, qualcosa che potessimo apprezzare e valorizzare. Ci siamo resi conto che questa casa aveva una storia su cui potevamo basarci, il che è in linea con la filosofia del mio studio: piuttosto che stravolgere il passato, il nostro approccio filologico crea un dialogo, a volte attraverso parallelismi, a volte attraverso contrasti.

Che tipo di cambiamenti avete deciso di apportare?

AN: In origine l'appartamento aveva un solo bagno e una grande cucina abitabile. Ma la vita contemporanea richiede esigenze diverse rispetto alla fine del XIX secolo, quindi abbiamo aperto la disposizione per creare un flusso continuo tra la cucina e il soggiorno. E poiché Alessia desiderava un bagno vero e proprio, abbiamo trasformato la vecchia cucina in un bagno spazioso, completo di vasca e di ogni comfort. L'appartamento era rimasto per lo più fedele all'originale, ad eccezione delle finestre e delle porte, che erano state sostituite negli anni Settanta. Le porte che vedete ora sono state recuperate dalla cantina di un vicino e le abbiamo riportate alle condizioni originali.

AB: Non volevamo cancellare l'anima dell'appartamento, ma solo reinterpretarla. Abbiamo aperto gli spazi, ammorbidito le transizioni tra le stanze e lavorato con una tavolozza di materiali che sembrassero tattili, senza tempo, vissuti. L'obiettivo era quello di onorare la storia e allo stesso tempo riflettere chi siamo oggi.

Il contrasto tra passato e presente sembra essere un tema ricorrente. Quali materiali o finiture vi sembrano più autentici e perché li avete scelti?

AN: Abbiamo optato per materiali tradizionali e finiture contemporanee. Per le pareti abbiamo utilizzato l'intonaco di calce (grassello di calce), una superficie morbida e strutturata che riflette magnificamente la luce. Nei pavimenti, una resina antracite si affianca al parquet originale milanese a spina di pesce. È una soluzione contemporanea che consente di preservare i vecchi pavimenti originali aggiungendo calore e morbidezza sotto i piedi.

Per quanto riguarda i tessuti - Alessia, pensi che il tuo occhio per i tessuti, formato dalla tua formazione nel campo della moda, abbia influenzato le scelte che hai fatto per la tua casa?

Assolutamente sì! Il tessuto è memoria, è ciò che rende intimo uno spazio. Il mio background nella moda mi ha insegnato come una trama possa evocare una sensazione, come una tenda si drappeggi come un abito, come il lino si ammorbidisca nel tempo, come la tua camicia preferita. Ho scelto tessuti con la stessa sensibilità: naturali, stratificati, imperfettamente perfetti.

Alberto, la cucina ha chiaramente un ruolo centrale. Non solo perché lo usate spesso, ma anche perché sembrate affascinati dal punto di vista del design. Come l'avete affrontato?

AN: Per me la cucina è il cuore di una casa, un luogo di aggregazione, non solo di cottura. Deve essere funzionale, naturalmente, ma anche inserirsi armoniosamente negli spazi aperti, convivendo con aree lounge per la lettura e il relax. La mia idea era quella di creare un ambiente unificato e raffinato. Abbiamo costruito una soglia metallica tra la cucina/pranzo e il soggiorno utilizzando il ferro cerato, un materiale grezzo e non verniciato trattato solo per evitare l'ossidazione. La cucina è realizzata interamente in MDF, un materiale modesto elevato grazie alla fresatura CNC. Gli elementi a specchio in acciaio inox color champagne aggiungono una nota di modernità e contrastano splendidamente con l'intonaco a calce. Inoltre, contribuiscono ad ampliare visivamente lo spazio.

Dal punto di vista di un progettista, quali sono le domande principali che ci si dovrebbe porre prima di ristrutturare o progettare una cucina?

AN: Ogni cliente ha esigenze diverse, ma dopo quasi 25 anni di esperienza, in Eligo Studio abbiamo sviluppato un linguaggio e una serie di principi che infondiamo in ogni progetto. La cucina deve essere funzionale, quindi consigliamo sempre soluzioni pratiche: cassetti ampi e scorrevoli, frigorifero spazioso, ampi piani cottura a induzione. Allo stesso tempo, la funzione deve fondersi con la forma, soprattutto negli ambienti open space. Tendiamo a evitare i pensili e preferiamo nascondere gli elettrodomestici, in modo che la cucina possa facilmente diventare uno spazio da pranzo. Si tratta di fondere usabilità ed eleganza.

L'appartamento conserva le caratteristiche originali degli anni '30 ma include anche elementi molto contemporanei, come gli elettrodomestici. Come ha saputo bilanciare queste due identità?

AN: In realtà ho scelto di inserire il forno nel mobile, ma onestamente avrei potuto lasciarlo a vista. Il suo design è così raffinato e la sua semplicità è il risultato di una vera e propria ricerca. La semplicità, in questo caso, equivale alla perfezione. Ricordo di aver parlato con il responsabile del design di V-ZUG a Milano e di aver fatto un parallelo con Dieter Rams, Apple, Steve Jobs: persone che hanno fatto della semplicità la forma più complessa di bellezza. Nella mia cucina ho dato priorità all'atmosfera dello spazio da pranzo. Tuttavia, so che dietro quella porta si nasconde un apparecchio fantastico. E ancora, non è necessario sfoggiare qualcosa di bello. A volte è sufficiente sapere che c'è. Questo è il vero lusso.

Perché ha scelto V-ZUG?

AN: È stato un incontro fortunato. Ci siamo subito innamorati della completa gamma V-ZUG: lavatrice, asciugatrice, piano cottura a induzione e forno. Dato che per lavoro mangiamo spesso fuori, la cucina casalinga è il modo in cui ci trattiamo. È una forma di lusso sottile, che è esattamente ciò che V-ZUG incarna: prestazioni al top in un design elegante e sobrio.

E il vostro modo personale di vivere la cucina? C'è una ricetta o un rituale che cattura al meglio il vostro approccio?

AB: Il profumo di un sugo di pomodoro cotto a fuoco lento la domenica, il suono del caffè che si prepara la mattina presto. Non vedo la cucina come una performance, ma come un atto di cura, spesso intuitivo, a volte disordinato, sempre condiviso. Amo i rituali semplici: apparecchiare la tavola con la biancheria, sbucciare la frutta per Ennio, accendere una candela anche quando siamo solo noi. Mi ancorano al momento.

Ci sono oggetti o pezzi che l'hanno seguita negli anni e che ora vivono in questo spazio? E l'arte?

AB: Molti. Un vaso di ceramica comprato al mercato anni fa. Lo specchio di mia nonna, ora appeso nel corridoio. Non mi piace comprare oggetti, preferisco che siano loro a trovare me. Per quanto riguarda l'arte, ho scelto pezzi che trasmettono emozioni più che prestigio. Alcuni sono di amici, altri sono reperti vintage, ma ognuno parla di qualcosa che ho vissuto.

AN: La casa è un mix di vecchio e nuovo, ereditato e scelto a mano. Vengo da una famiglia di mercanti d'arte, quindi alcuni pezzi provengono dalla galleria di famiglia. Le poltrone Le Corbusier del soggiorno erano un regalo di nozze dei miei genitori.

Che cosa significa per lei questa casa, al di là del luogo in cui vive?

AB: È una lente attraverso la quale capisco me stesso. Uno spazio sicuro, ma anche un luogo di movimento e reinvenzione. Contiene le tracce di ciò che siamo, di ciò che cambia e di ciò che rimane. Lo vedo come un archivio vivente di amore, lavoro, crescita e poesia quotidiana.

AN: Adoriamo questa casa. Ma crediamo anche che nulla debba essere permanente: si dovrebbe cambiare casa, persino studio, ogni cinque anni per continuare a evolversi.

Milano è la città che avete scelto. Cosa la lega a questo luogo e cosa continua a ispirarla?

AN: Ho scelto Milano dopo aver vissuto all'estero per diversi anni, in Giappone, Australia e Olanda. È ad Amsterdam che ho avuto l'idea di Eligo Studio, insieme a Domenico Rocca. Volevamo raccontare la storia dell'artigianato italiano non attraverso i luoghi comuni, ma con una lente fresca e rivolta all'esterno. Milano è ideale per questo. È aperto ai talenti, indipendentemente dal loro background. È competitivo, ma anche pieno di opportunità.

AB: Milano è contraddizioni, eleganza, attrito. Mi piace come nasconde la sua anima. Non seduce facilmente, bisogna guardare più a fondo. Mi ispira la sua tranquilla resistenza alle tendenze, la sua storia stratificata e il suo impulso contemporaneo. Mi dà basi, ma mi incuriosisce anche.

Come è cambiata la casa - e il modo in cui la vivete - da quando è nato vostro figlio Ennio?

AB: È diventato più morbido, più vivo, più aperto all'imprevisto. Ennio mi ha insegnato a vedere la bellezza nel non pianificato. Gli spazi che un tempo sembravano in stile ora sono vissuti. E questa è la trasformazione più preziosa di tutte.

AN: Il layout era già stato progettato per essere flessibile. Abbiamo semplicemente trasformato la cabina armadio nella sua stanza, creando un ambiente in cui ogni cosa ha il suo posto e supporta il suo sviluppo. Utilizziamo mobili montessoriani - letti bassi, contenitori accessibili - sapendo che tutto si evolverà. Questa flessibilità riflette un approccio allo spazio più orientale, in particolare giapponese o cinese. Non si tratta di minimalismo, ma di funzionalità.