Непідвладне часу творіння: Мартін фон Фріден про дизайн V-ZUG

Ви пам’ятаєте момент, коли зрозуміли, що дизайн стане справою Вашого життя? 

Гадаю, все почалося ще в дитинстві. Я любив макети та завжди щось конструював — літаки, машини, мотоцикли, човни. Я навіть створював власні проєкти, вирізаючи літаки з коркового дерева та інтегруючи електричні компоненти, пульти дистанційного керування та мотори. У школі я захоплювався уроками мистецтва та часто малював за своїх однокласників. Незважаючи на те, що в університеті я вступив на факультет бізнес-адміністрування, я продовжував мріяти про дизайн. Лише після подорожі до Європи я нарешті змінив курс і почав вивчати промисловий дизайн. 

Ви отримали класичну освіту промислового дизайнера. Які найцінніші уроки Ви винесли за цей час? 

Інше бачення речей та нестандартне мислення. Наприклад, якщо Вам потрібно оновити дизайн пляшки, не починайте з самої пляшки. Натомість почніть з фундаментальної потреби — чи то ємність для води, чи спосіб її транспортування з пункту А в пункт Б. Такий спосіб мислення часто дає в результаті абсолютно нові рішення, а для дизайнера це важливо. Ще один цінний урок, який я засвоїв, — це важливість розповідання історії: кожен продукт повинен мати свою історію.

Під час навчання основну увагу приділялося технічним навичкам, креативності чи тому й іншому в рівному ступені? Як це сформувало Вашу точку зору? 

Це був баланс одного й другого. Коли я починаю проєктувати, то запитую себе: «Чого хоче клієнт?» Потім накидаю ідеї. Я б сказав, що мій підхід креативний і водночас технічний. Я намагаюся залишатися відкритим до нового, не забуваючи про впровадження, витрати чи реалістичність виконання.

Якими якостями володіє хороший дизайнер?

У першу чергу — пристрасть. Але це стосується будь-якої професії: треба справді любити те, що робиш, бо це надовго. Допитливість не менш важлива. Бути в курсі того, що відбувається у світі — історії, соціальних рухів, фінансів, моди, дизайну меблів, дизайну автомобілів, усього.  

Ви навчалися в Буенос-Айресі, а згодом переїхали до Швейцарії. У чому полягає різниця між цими двома країнами з точки зору дизайну? Як Ви вважаєте, чи вплинуло це незвичайне поєднання на Ваш підхід?

Мені подобається казати, що я є продуктом обох світів, обидва глибоко сформували мій спосіб мислення та особистість. В Аргентині філософія дизайну досить схожа на ту, яку вивчають у Міланському політехнічному інституті — більш емоційна, з сильним акцентом на естетиці. У Швейцарії підхід більш раціональний, чистіший і ближчий до принципів Баугауза, хоча Баугауз вплинув на всі дизайнерські рухи. Південний дизайн більш бунтарський і менш схильний до перфекціонізму, і мені подобається поєднувати ці два впливи. Коли я приєднався до V-ZUG, я зробив акцент на красі. Я часто кажу, що краса у функціональності. Краса та емоції — головне.

Хто Вас найбільше надихав чи був наставником у світі дизайну? 

Найбільше — Дітер Рамс. У дизайні автомобілів одним із найвидатніших є Джорджетто Джуджаро, а також Марчелло Ґандіні та Фламініо Бертоні. Джуджаро створив багато шедеврів промислового дизайну, зокрема Volkswagen Golf та Fiat Panda — він навіть врятував компанію своїми ідеями, і це неймовірно. Також можу назвати Акілле Кастільйоні, Чарльза та Рея Імзів, Цумтора та Макса Білла. І, звичайно ж, Джоні Айв з Apple. Я також захоплююся модельєрами, зокрема Йоджі Ямамото.

Ви часто згадуєте Дітера Рамса. Чи засвоїли Ви на початку своєї кар’єри якісь принципи чи ідеї дизайну, на які спираєтеся і сьогодні? 

Так, його девіз «Менше, але краще» ідеально відповідає філософії V-ZUG. Один з моїх головних принципів — створювати цінність для клієнтів, розробляючи продукти, які приносять тривале задоволення, щось, із чого вони будуть тішитися щодня та пишатися. Нещодавно я купив новий диван, і принципової різниці між бридким диваном і красивим немає. Вони обидва мають каркас, обидва оббиті тканиною, але в їхній основі абсолютно різний підхід. 

Що, на Вашу думку, робить дизайн непідвладним часу та емоційно привабливим? 

В основі непідвладного часу дизайну лежить скорочення — менша кількість деталей та етапів виробництва, простіші форми, обмежена палітра кольорів та матеріалів, мінімум графічних елементів. Що менше, то більше. Простота експлуатації не менш важлива. Якщо щось занадто складне, люди швидко від нього відмовляються. Щоб продукт був емоційно привабливим, він має бути красивим. Красу створює якість матеріалів, поверхня, м’якість форм та добре продуманий інтерфейс користувача. Наші духові шафи, наприклад, водночас непідвладні часу та емоційно привабливі, оскільки ми зосередилися на матеріалах, технічному боці та деталях, таких як ручка та круглий перемикач. Взаємодія є плавною завдяки інтерфейсу користувача — ми називаємо це «радістю від використання».

Як Ви приєдналися до V-ZUG, і що Вас привабило в цій компанії? 

Я приєднався до компанії дев'ять років тому. До цього я працював у дизайн-студіях та стартапах у сфері дизайну та інженерії. Моєю першою роботою в Південній Америці була робота в компанії з виробництва побутової техніки, дуже схожій на V-ZUG. Я ніколи не хотів працювати у великій корпорації: V-ZUG — ідеальна за розміром, не надто велика, не надто мала. Це чудовий бренд із потужними цінностями: швейцарська точність, естетична чутливість та виняткова якість. Мене також привабила її стратегія міжнародної присутності та модернізація бренду у Швейцарії, що перетворила добре відоме ім'я на внутрішньому ринку на глобальну присутність. Але найкраще в компанії — її команда. Мені особливо подобається працювати з колегами з різних дисциплін — керування продуктами, інженерія, виробництво, випробувальні лабораторії, програмне забезпечення, продажі та маркетинг — вони шукають і знаходять найкращі рішення для наших клієнтів. 

Як Ви знаходите баланс між творчими та стратегічними аспектами Вашої посади? 

Я вдаюся до різних точок зору, подібно до методу «Шести капелюхів мислення» Едварда Де Боно, перемикаючись між креативністю, виробництвом, бізнесом та маркетингом. Участь в обговоренні з різними командами та врахування різних точок зору також допомагає знайти правильний баланс.

Як Ви вважаєте, наскільки Ваша особистість присутня в продуктах V-ZUG? 

Я багато про це думаю. Звісно, є історія компанії, принципи та усталена ідентичність, але я переконаний, що якби на моєму місці був хтось інший, дизайн був би іншим. Візьмемо, наприклад, Louis Vuitton: бренд залишається незмінним, проте стиль Вірджила Абло не схожий на стиль Фаррелла. Це може бути крихітна частка, але вона має значення. Я вважаю, що 80% дизайну походить з основної ДНК компанії, тоді як решта 20% віддзеркалює особистий підхід арт-директорів.

Яким Ви бачите розвиток дизайну в індустрії побутової техніки впродовж наступного десятиліття? 

Першим важливим переходом буде сталий розвиток — на всіх рівнях. Що б хто не казав, я вважаю, що це вкрай важливо. Компанії можуть скорочувати викиди, переосмислювати лінійне виробництво, щоб зробити його циклічним — як ми робимо це у V-ZUG. Другий перехід — це штучний інтелект. Зараз про це багато говорять, але я не думаю, що це бульбашка. Ми вже використовуємо ШІ в нашій роботі, він щодня приносить величезну користь. Наступний крок — з'ясувати, як він може зробити те саме для наших клієнтів і полегшити їхнє життя.

Що, на Вашу думку, залишиться незмінним у дизайні, незалежно від того, як змінюються технології чи тренди? 

Чіткий напрямок дизайну — це розуміння того, куди ви прямуєте. Один дизайн для духової шафи, другий для парової шафи, третій для пральної машини, четвертий для холодильника. Звісно, не без змін, але завжди в межах єдиної, цілісної мови дизайну в усіх категоріях. Це золота куля — є один постріл, правильний. Мало кому вдається цього досягти. Це може здаватися простим, але тривала послідовність вимагає значних зусиль. Я впевнений, що секрет нашого успіху полягає в міцній командній роботі та чіткому баченню компанії.