对于今年的设计周，Elle Decor Italia 将其在 Palazzo Bovara 的展览交给了意大利建筑大师 Piero Lissoni，他以严谨、简约以及对和谐与比例的深刻理解而闻名，其设计令人叹为观止。 他以一个激进的极简主义概念作出回应，其中一切事物都恰如其本来面目，访客通过他们的感官得到引导。
皮耶罗·利索尼是一位建筑师、设计师和艺术总监。 通过他的工作室 Lissoni & Partners，他在全球范围内开发了建筑、景观、室内、产品和图形设计领域的项目。 他曾获得一系列国际奖项，包括 Compasso d’Oro 终身成就奖、两次 Compasso d'Oro ADI 奖、Good Design Award 和 Red Dot Award。 他是Altagamma的名誉会员。
多年来，Elle Decor 在 Palazzo Bovara 的展览探索了我们如何居住于家中。 今年的装置如何体现这一主题？
我只是想带回我自己对旅程的想法，一个关于清晰、纯净和视觉理性的故事。 在感知的世界中，我尝试让一切冷静下来，尽可能去除装饰。 我试图通过我的世界来接近它——一个有时由沉默组成，有时由空虚组成，有时由缺席组成的世界。
您在帕拉佐博瓦拉的装置背后的概念是什么？
该项目名为感官景观，源于一种双重张力：一种认为感官（可能不仅仅是五种感官）是认知工具的理念，与一种希望通过减法、简化，将生活体验带入更清晰、更简约、几乎是极简维度的愿望相结合。 帕拉佐·博瓦拉 (Palazzo Bovara) 的建筑和装饰已被删除。 设计的发展是一种开放的交流，而不是一系列的房间，是一种体验的目录，从容且毫无妥协。 每个空间都是一种表达：食物就是食物，水就是水，书籍就是书籍，艺术就是艺术。 没有任何中介，没有任何“装饰”以使其更容易被接受。 一切都恰如其是。
“每个空间都在表达：食物就是食物，水就是水，书籍就是书籍，艺术就是艺术。” 没有任何中介，没有任何“装饰”以使其更容易被接受。 一切都恰如其是。 Piero Lissoni
厨房的设计理念是什么？
我一直认为厨房是一个非常技术性的空间，是一个将食材转化为食物的实验室。 因此，Palazzo Bovara 的厨房必须是一个实验室——自然带有家庭实验室的温馨感，但仍然是一个实验室。 V-ZUG 家电是厨房中的主要元素之一。 这些产品不仅仅是机器，而是通过冷冻、烹饪以及一系列其他元素将原料转化为食物的技术存在。 我曾在一个大岛上工作——这个岛对我来说是一个主要的理念，一种在众多美食概念中间的建筑：在厨房的混乱中，它以建筑的方式让你停下脚步。 厨师围绕岛台工作，这是我作为建筑师的设计理念。
餐厅呢？
餐厅展示并丰富了用餐的仪式感。 我希望它成为食物的舞台——甚至有些原始。 一家拒绝装饰的餐厅：玻璃桌子、非常冷的霓虹灯、反光的墙壁、一件由Porro设计的玻璃笼子，里面塞满了玻璃。 我想摆脱围绕食物进行装饰的经典和温和的理念。 在这里，食物本身就是主角，镜子更是锦上添花。 Everything becomes infinite, forcing you to confront food in an almost monastic way.
您如何将V-ZUG电器融入到这两个空间中？
实际上，我并没有整合这些电器——它们才是主角。 例如，其中一个房间内，它们被安装在一个发光的墙壁中。 它们就像画作，技术与艺术的结晶。 我之所以这样对待它们，是因为它们的设计之美、高科技品质以及作为机器的卓越性能。 我不需要模仿或虚饰。
«我在餐厅里放置了六台黑色的 V-ZUG CombiSteamer Grand 蒸烤多功能机。 它们就像绘画作品，是技术与艺术的结晶。 Piero Lissoni
您在职业生涯中见证并参与了许多设计周。 这个活动是如何随着时间的推移而变化的？ 它今天代表什么？
它有所改善，变得更加勇敢，也不再那么天真。 自然地，从各个角度来看——无论是质量、展示水平，还是避免所展示内容的庸俗化，都需要付出更大的努力。 然后显然它已经发展出了一种与世界对话的语言。 这就是我看到真正差异的地方……
您的工作室今年迎来了40周年。 这个周年纪念对您意味着什么？
当我开始时，只有我、我的合伙人妮可莱塔·卡内西，以及一张厨房桌子。 今天，我发现自己处于几乎相同的境地——只是多了几张厨房餐桌。
八台 V-ZUG 的标志性产品——CombiSteamer 蒸烤多功能机，安装在厨房的一面墙内。 鎏金白色和无把手设计有助于营造一种无缝的设计感，既精致又极简。
在由皮耶罗·利索尼设计的厨房中，Boffi 厨房岛台配备了 Integra，这是一款由 V-ZUG 提供的整体式厨房台面，其特点是隐藏技术而非展示技术。 形式、材质和光线融为一体，形成一个传递纯净与完美感受的灶具整体。
