Paolo, für jede:n Designer:in ist die Auseinandersetzung mit einem von Gio Ponti entworfenen Gebäude eine enorme Verantwortung. Was war Ihre Vorstellung von Pontis Architektur vor dieser Arbeit, und was hat Sie dazu bewogen, genau dieses Haus zu kaufen?
Heute reiten wir auf einer Mainstream-Welle in Bezug auf Gio Ponti, aber jenseits von Trends hat sein Ansatz für Architektur, Design und Innenräume unauslöschliche Spuren auf dem Weg jeder Designerin und jedes Designers hinterlassen. Dies sind Spuren, die ich untersucht habe, um meinem Restaurierungsprojekt für dieses Zuhause Kohärenz zu verleihen. Meine Vision wurde durch einen spezifischen akademischen und beruflichen Werdegang geprägt: Nach meinem Abschluss am Politecnico absolvierte ich in den Vereinigten Staaten einen Masterstudiengang, der auf die vertiefte Auseinandersetzung mit der Wohnarchitektur von Mies van der Rohe ausgerichtet war. Diese Ausbildung vermittelte mir einen rigorosen und analytischen Ansatz zur meisterhaften Architektur der 1950er-Jahre. Ponti war eine eklektische und kluge Persönlichkeit, die in der Lage war, die gesamte Mailänder Szene zu koordinieren und modernes Wohnen zu konzipieren. Als ich mich entschied, diesen Raum in der Via Dezza zu erwerben, tat ich dies mit der Absicht, mich nicht mit einem unantastbaren Mythos auseinanderzusetzen, sondern mit einem realen Stück Architektur, dessen spezifische Details ich in Bezug auf mein Projekt analysiert habe.
Die Geschichte der Wohnung im siebten Stock an der Via Dezza ist ziemlich einzigartig. Als Sie zum ersten Mal hereinkamen, welche Situation fanden Sie vor? War es wirklich ein «Pontian»Haus?
Nein, in Bezug auf die Innenraumaufteilung war es überhaupt nicht so. Um die Situation zu verstehen, müssen wir einen Schritt zurückgehen: Gio Ponti entwarf das Gebäude an der Via Dezza im Jahr 1957, und wie damals üblich, wurden die Wohnungen ab Plan verkauft. Der siebte Stock (das Penthouse) und der achte Stock (das Super-Penthouse, wo Ponti wohnte und schliesslich 1979 verstarb) teilten sich identische Grundrisse, die ursprünglich als grosse, flexible offene Räume konzipiert waren.
Der ursprüngliche Käufer des siebten Stocks war jedoch ein Architektenpaar mit drei Töchtern. Da sie die Idee des offenen Pontian-Raums nicht teilten, beschlossen sie, die Raumaufteilung komplett umzugestalten, um sie an die Bedürfnisse einer grossen Familie und eines Studios anzupassen. Sie schufen eine traditionelle Raumaufteilung mit einem Flur und geschlossenen Zimmern. Der Raum, den Ponti ursprünglich als Küche mit Blick auf die Terrasse entworfen hatte, wurde in ein Papierarchiv umgewandelt. Als ich die Verantwortung uebernahm, war die Wohnung genau in diesem Zustand des Umbaus von 1957 eingefroren. Was von «Ponti» blieb,waren nur die externen Strukturelemente und die ursprünglichen Spezifikationen des Erbauers.
Ihr Eingriff war also keine traditionelle konservative Restaurierung, sondern vielmehr die Wiederherstellung einer Gestaltungsabsicht, die nie realisiert wurde. Wie haben Sie daran gearbeitet, die Seele des Gebäudes wieder an die Oberfläche zu bringen?
Genau. Es war keine materielle Restaurierung, denn Pontis innere «Materie»hatte dort eigentlich nie existiert. Stattdessen war es die Wiedergewinnung einer Vorstellung vom Leben. Wir haben uns auf die ursprüngliche Idee des Grundrisses gestützt, den Ponti für den Verkauf der Einheiten verwendete, und beschlossen, die Änderungen von 1957 zu umgehen, um die ursprüngliche räumliche Logik wiederherzustellen.
Andererseits haben wir eine philologische und vollständige Restaurierung der gesamten Umfassungsmauer an der Via Dezza durchgeführt. Dort haben wir die ursprünglichen Farben wiederhergestellt, indem wir verschiedene Farbschichten abgekratzt haben, und haben dabei die Armaturen aus jener Zeit, die Griffe sowie die ursprünglichen Einbaumöbel-Details, wie das berühmte „möblierte Fenster“ mit Neonbeleuchtung und integrierten Jalousien, sowie das System der Außenrollläden berücksichtigt.
Der Kern des Projekts bestand darin, sich wieder mit dem Optimismus der Nachkriegszeit zu verbinden, einer Periode, in der Ponti die «Kult des Mittelmeerraums» analysierte. In seinen Schriften über die Via Dezza beschrieb er das Gebäude als einen Vorhang aus genuesischen Häusern mit Blick auf das Meer und stellte sich vor, dass sich die Aussicht von dort im Idealfall bis nach Genua erstrecken könnte. Er entwarf Räume, die von einem gesunden, metaphysischen Licht durchflutet waren – ein aussergewöhnlicher Kontrast zum grauen, industriellen Mailand der 1950er- und 1960er-Jahre. Wer heute dieses Haus betritt, ist sofort von dieser unglaublichen Helligkeit beeindruckt.
